Fiche de l'exposition

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Giovanni Mason
Interiorité révélée

Eglise Saint-Laurent
4 Octobre 2003 - 30 Novembre 2003
MOSTRA CHIUSA

LE BAISER

LE BAISER

BI-ESSENCE

BI-ESSENCE

L'ARBRE DE L'AMOUR

L'ARBRE DE L'AMOUR

CHEVAL

CHEVAL

NATIVITÉ

NATIVITÉ

 
Giovanni Mason, né il y a soixante-six ans à Piombino Dese dans la province de Padoue, celui-ci travaille depuis plusieurs années à Cantù. L'artiste, déjà connu du public valdôtain à travers l’exposition organisée à Courmayeur en 2000, a su se faire apprécier au niveau national par sa recherche originale dans laquelle l’homme est toujours protagoniste.
Comme le souligne dans le catalogue Angelo Mistrangelo, réalisateur de l’exposition, “Mason place l’homme comme une concrétisation réelle du moment historique, en tant que vision et connaissances. Grâce à sa sensibilité plastique innée, il fait émerger du contraste entre la lumière et les ombres des formes essentielles toujours nouvelles et surprenantes.”
Le parcours d’exposition à l’intérieur de l’Église Saint-Laurent présente une succession d’œuvres qui mettent en pleine évidence son désir de définir le sens profond de la sculpture.
Expérimentateur infatigable, Mason travaille en suivant son inspiration passant avec disinvolture du bois à la pierre et même au bronze. L’exposition d’Aoste est caractérisée par un nombre consistant d’œuvres plastiques. Il suffit de penser aux belles compositions de forte intensité, profondément liées aux émotions et aux sentiments telles que Il seme della vita, Momento d'amore, Forme umane in volumi dinamici, Uniti nell'amore o Sussurri d'amore.Mais il ne faut cependant pas oublier les œuvres d’ascendance abstraite comme Figura astratta o Bi essenza in marmo verde serpentino. Comme le souligne encore Mistrangelo: “Mason confie notamment l’interprétation de la réalité à une figuration éloignée d’un classicisme évident et académique, précise dans le développement des lignes de composition, certainement efficace à témoigner les aspects d’un creusement de la matière soutenu par un projet dans lequel un moment d’amour devient point de vue pour retrouver la qualité d’un homme sûrement non superficiel" .
Né en 1937, Mason s’est formé à la Scuola di Ornato de l’Académie de Castelfranco Veneto et aux Corsi di Modellato de l’Académie de Brera à Milan, L’artiste a, en outre, approfondi sa recherche autour de l’œuvre d’Antonio Canova et Umberto Boccioni, Oskar Kokoschka et Vassilij Kandiskij, ainsi que l’art abstrait géométrique de Mario Radice.
Sa première personnelle a eu lieu au Cercle Culturel Petit Paris de Milan. Son activité s’est développée ensuite le long d’un parcours qui relie l’invitation à l’Art 6 1975 de Bâle à l’exposition au Musée des Sciences et des Techniques de Milan. Il est présent également à la Galerie Broletto de Côme, à l’Académie Giorgione de Castelfranco Veneto, à la foire de Padoue, au Musée d’Art Moderne d’Oldenburg et au Palais de la Raison à Padoue, à la Galerie Municipale de Campione d’Italia et a tenu une personnelle dans l’ancien palais Pisani de Lonigo, déjà siège de la Mairie.
Ses œuvres sont exposées au Musée de Pordenone et au Consulat d’Italie à Lugano, au Palais Communal de Rapallo, au Musée de Dallas et à la Galerie d’Art Moderne Union Bank d’Amsterdam.
En 1974, la commune de Milan lui décerne, pour des motifs artistiques, l’Ambrogino d’Oro.



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